Высокой души художник

Г.Гритчин был талантливым театральным художником, живописцем, графиком, мастером и, что не менее ценно, очень порядочным человеком. Более десяти лет Григорий Иванович являлся председателем Белгородского Союза художников СССР, стоял у истоков создания этой творческой организации, вместе с А. Мамонтовым и М. Парахненко организовывал первые областные выставки.

Г.И.Гритчин родился в 1924 году в селе Новая Шульга Семипалатинской области, стоящем на притоке Иртыша. По Столыпинской реформе родители приехали в эти края осваивать сибирские земли. В семье было шестеро детей. Григорий был младшим. Шести лет он пошел в школу. С этого возраста у него появилась неугомонная страсть к рисованию. И эта привычка с годами росла и осмысливалась. Он был одержим желанием все увидеть, познать и обо всем рассказать в своих работах. Где бы не побывал художник - на Дальнем Востоке, в Подмосковье, Крыму или Польше, в Корее, Франции - всюду стремился запечатлеть своеобразие и красоту увиденного. Даже исхоженные вдоль и поперек любые уголки природы близ Безлюдовки, где находилась дача художника, укрываясь для работы от суеты города, в его рисунках и живописных работах представлены по-разному. Он готов был писать с утра до ночи: на природе, в мастерской, в электричке, на совещании. Все, что видел, художник старался запечатлеть на листе бумаги. Особенно привлекали Гритчина человеческие лица. Огромное множество краткосрочных и портретных зарисовок и более длительных, подробных характеристик скопилось в творческой папке художника за многие годы. Гритчин свободно владел различными графическими техниками и приемами. Ему подвластны были карандаш, перо, пастель, сангина, но любимый материал - цветные мелки. Графика - это особый и значительный пласт творчества художника.
Эта страсть к рисованию проснулась еще в раннем детстве. Поэтому никого из родных не удивило, что после окончания средней школы Григорий Иванович объявил о своем решении - ехать в Омск для поступления в художественное училище. Но начавшаяся война круто меняет все планы юноши. В июле Григорию Гритчину исполняется 17 лет,
и его призывают в армию. Но рок или судьба словно играли им, а может, сам Господь давал ему возможность для осуществления его детской мечты - стать художником. Медики дают Григорию отсрочку, а повторная повестка пришла в день получения похоронки на старшего брата Петра, погибшего в первом бою под Воронежем. Это была осень 1942 года. Его направляют в Хабаровск для прохождения службы на Амурской флотилии, где в учебном отряде Григорий Гритчин учится на пулеметчика. При отряде была художественная мастерская, куда и зачислили матроса Гритчина. Казалось бы, мечта в какой-то мере осуществилась, но изменилось время, шла война.
На Дальнем Востоке, куда его направили в 1942 году, Гритчин в течение 10 лет прошел путь от рядового до боевого офицера. За проявленные в боях с японцами храбрость и героизм был награжден будущий художник многими орденами и медалями.
После демобилизации Григорий иванович поступает в Биробиджанское художественно-графическое педагогическое училище. Стремление получить дальнейшее образование приводит его в Харьков. При большом конкурсе 34-летний абитуриент все же сумел достичь цели. Он был зачислен на театрально-декоративное отделение Харьковского Государственного художественного института. Наконец, сбылась заветная мечта. Начались годы учебы - трудные, но интересные. За шесть лет студент Гритчин оформил 10 учебных и дипломных спектакль А.Степанова "Порт- Артур". Материал для диплома Григорий Иванович собирал на Дальнем Востоке. Делал зарисовки укреплений и фортов Хабаровска и Владивостока. Этнографический материал добывался в музеях Москвы, Ленинграда, Владивостока. Итогом всей работы стали - высокая оценка и участие в 11 Всесоюзной выставке дипломных работ выпускников художественных вузов страны, проходившей в столице. С этого времени Г.И.Гритчин - постоянный участник выставок всех уровней.
С 1964 художник живет в Белгороде. С 1965 по 1967 годы работает главным художником областного драматического театра им. М.С.Щепкина, а после ухода из него сотрудничество не прекращается. Он оформляет разовые постановки. Более 30 спектаклей на счету у художника. Самые значительные: "Между ливнями" В. Шишкова, "Русские люди" К.Симонова, "Банкроты" А.Островского, "П-206" В.Белова, "Антоний и Клеопатра" В.Шекспира. И всякий раз работал над ними так, как будто это был его первый и последний спектакль. В журналах: "Театральная жизнь" и "Художник"- искусствоведы не раз положительно отмечали сценографию Г. Гритчина. Его произведения хранятся в Белгородском государственном художественном музее, в Белгородском краеведческом музее, в Белгородском областном драматическом театре, в музее театрального искусства им. Бахрушина в Москве, в художественных музеях Старого Оскола, Губкина, Валуек, в "Золотом фонде" Харьковского художественного института, а также в отечественных и зарубежных частных коллекциях. В пресс-справке Министерства культуры РСФСР, Союза художников РСФСР, Всероссийского театрального общества об итоговой выставке за 10 лет (1975-1985 гг.) эскизы Гритчина "А зори здесь тихие" были отмечены среди немногих лучших работ.
Значительное место в творчестве Г. Гритчина занимает жанр портрета. Особенное предпочтение художник отдавал женским образам. "Светлана", "Лена", "Наташа", "Вика", "Алла" - это целая галерея неповторимых женских портретов. Те, кому довелось их видеть на персональных выставках художника, отмечали, что "…такие интересные работы абсолютно невозможно забыть". Дело в том, что в потрете художник старался отразить не только внешнее сходство героини, но и внутреннее ее состояние. Вот "Алла" с дерзким, вызывающим взглядом, но с изящными, не знающими тяжелого физического труда руками. Если внимательно присмотреться к портретам, которые писал мастер, то можно заметить одну очень важную деталь - очень пристальной внимание к рукам человека. Если глаза - это зеркало души, то руки - зеркало жизни. По ним можно определить возраст, характер, вовлеченность в физическую или умственную деятельность. Чуткое внимание к людям, строгий выверенный рисунок, убедительность, желание создать запоминающийся правдивый образ - основные качества Гритчина-портретиста.
Прошло девять с того дня, как Григорий Иванович ушел из жизни. Но сияют золотые кресты, выполненные по эскизам Гритчина, на куполах Белгородского Преображенского собора, напоминают они о таланте и высокой душе художника. Да еще его картины, которые займут достойное место в экспозиции нашего музея, посвященной художникам Белгородской области.
Память о нем жива, потому что у мемориальной доски, находящейся на доме №35 по ул. Попова в Белгороде - всегда живые цветы.